miércoles, 1 de mayo de 2024

CRÍTICA de LA CASA (2024) por Manu Millán

Crítica de "La Casa", protagonizada por David Verdaguer y dirigida por Álex Montoya.


SINOPSIS

Tras la muerte de su padre, tres hermanos se reúnen en la casa familiar en la que pasaron los veranos de su infancia. Toca decidir qué hacer con la vivienda, lo que resultará más difícil de lo esperado. Basada en la novela gráfica homónima de Paco Roca ganadora de un Premio Eisner en 2020.


CRÍTICA

Basada en la novela gráfica homónima de Paco Roca, La casa es una película que tiene algo especial. Partiendo del recuerdo de un jardín, se entremezclan los olores del naranjo, de la higuera y de los recuerdos de lo nunca dicho pero siempre presente para mostrarnos como viven el duelo personas conectadas por el vínculo familiar, muchas veces causante de los peores problemas. La tristeza lo envuelve todo pero, a la vez, lo hace tan conmovedor que, sin darte cuenta, sonríes a la vez que estás llorando. Esa es la complejidad del ser humano. Y Álex Montoya la ha hecho película.

CRÍTICA de EL MAL NO EXISTE (2023) por Manu Millán

Crítica de la nueva cinta del relizador japonés Ryûsuke Hamaguchi, tras su exitosa "Drive my Car". Llega a nuestras salas este mismo 1 de mayo

SINOPSIS
Takumi y su hija, Hana, viven en un pueblo cercano a Tokyo. Su vida se verá profundamente afectada cuando descubren que cerca de su casa se va a construir un glamouroso camping para que los habitantes de la ciudad hagan escapadas cómodas a la naturaleza. Cuando dos representantes de una empresa de Tokio llegan al pueblo para celebrar una reunión, queda claro que el proyecto tendrá un impacto negativo en el suministro de agua local y provocará problemas. Las intenciones de la agencia ponen en peligro tanto el equilibrio ecológico de la meseta como su forma de vida, con consecuencias que afectan profundamente la vida de Takumi.

CRÍTICA
El mal no existe (Evil Does Not Exist) es la nueva propuesta cinematográfica del oscarizado Ryûsuke Hamaguchi (Drive my car). Con ciertos matices a Dersu Uzala y a La princesa Mononoke, El mal no existe reivindica la conservación de la naturaleza frente al proceso perturbador del turismo.
Una mirada sosegada y tranquila a un problema de carácter global, donde el sonido y la contemplación de los parajes naturales resultan esenciales, quizás, como los personajes principales de la historia.

CRÍTICA de RIVALES (2024) por Juan Antonio Galindo

Critica de la nueva película de Luca Guadagnino, protagonizada por Zendaya, Josh 'O Connor y Mike Faist. Rivales llega a las salas de nuestro país este 26 de abril


SINOPSIS

De la mano del realizador Luca Guadagnino llega a la gran pantalla “Rivales”, una película protagonizada por Zendaya en el papel de Tashi Duncan, una antigua estrella del tenis convertida en entrenadora. Tashi es además una fuerza de la naturaleza que no pide disculpas ni dentro ni fuera de la pista. Casada con un campeón que atraviesa una racha de derrotas (Mike Faist), la estrategia de Tashi para la redención de su marido da un giro sorprendente, ya que éste deberá enfrentarse al fracasado Patrick (Josh O’Connor), su antiguo mejor amigo y ex novio de Tashi. Mientras sus pasados y sus presentes chocan y las tensiones van en aumento, Tashi tendrá que hacerse la siguiente pregunta: ¿cuánto va a costar ganar?

Guadagnino, nominado al Oscar y al BAFTA dirige a partir de un guion de Justin Kuritzkes. La película está producida por Amy Pascal, Guadagnino, Zendaya y Rachel O’Connor, con Bernard Bellew como productor ejecutivo.


CRÍTICA

Zendaya, Josh O'Connor y Mike Faist forman un triángulo amoroso en un thriller romántico con pequeñas dosis de humor y mucha tensión sexual. El acercamiento que ofrece esta rivales a nivel deportivo, es sencillamente brillante. Una cinta maravillosamente realizada en todos sus apartados que mantendrá a los espectadores pegados a la pantalla.

Patrick (Josh O'Connor) y Art (Mike Faist) son dos adolescentes que buscan convertirse en estrellas del tenis. Su amistad se pondrá en peligro cuando aparece la estrella en ascenso Tashi (Zendaya), y más en el momento que promete su número de teléfono al ganador de un encuentro que les enfrentará, a pesar de ser compañeros en los torneos y competiciones de dobles.

Con las libidos al nivel del de cualquier adolescente, la rivalidad fuera de pista también comienza a asomar, y con ella la obsesión, los celos y el rencor que conlleva estar enamorados de la misma chica. A medida que esto sucede, la amistad entre nuestros protagonistas irá desapareciendo. Ese enredo romántico afectará a todo lo que rodea a la película. De esta forma se tocarán ciertos temas como la autosuperación, la lealtad o la venganza en una historia romántica electrizante y absorbente.


Rivales, un auténtico Grand Slam

Las actuaciones de sus tres protagonistas, están a un altísimo nivel. O'Connor hace de un jugador al que le pesa su propia arrogancia. Un deportista competitivo, audaz con la raqueta, pero vagamente entregado. Faist es un tenista más profesional, más ambicioso y también más sensible. Aunque también es más egoísta que su compañero. Y en último lugar tenemos a Zendaya que ofrece probablemente la mejor interpretación de su carrera. Su personaje es demoledor a través de las miradas y los gestos. Una deportista que tiene muy claro su lugar en el mundo y que será capaz de controlar y manipular a cualquiera con tal de conseguir todo lo que se propone. 

Hay momentos en los que Guadagnino abandona el diálogo y deja que estas tres caras hablen a través de los ojos, con el uso de la cámara lenta para elevar lo que de otro modo serían momentos fugaces y efímeros, dándoles grandeza, dejando al descubierto las almas de sus protagonistas de una forma muy íntima. Mientras tanto, la música techno de Trent Reznor y Atticus Ross llena muchos de estos momentos de una tensión casi insostenible a los que también acompañan unos increíbles juegos de cámara.


Sobresaliente en lo técnico 

Otra de las cosas que habría que destacar es sin duda el montaje. Si algo ha conseguido Rivales es mantener nuestra atención de inicio a fin. La película avanza y retrocede en el tiempo de este enrevesado romance mientras se va dirigiendo a un último partido, en el que ambos tenistas se encuentran de nuevo después de todo lo que van a vivir durante la película.

Rivales está magistralmente realizada. Es un trabajo de precisión en el que no hayamos casi diferencias entre lo que sucede dentro o fuera de la pista. Sí, hay mucho tenis, pero no estamos frente a una película que hable del deporte (aunque esté excepcionalmente representado). La historia reflexiona sobre el coste que acarrean muchas de las decisiones que tomamos en una relación (ya sea de amistad o de amor) a través de este particular romance, que aunque es totalmente inventado, se siente real y tangible.


En definitiva...

Rivales es un thriller erótico altamente disfrutable, con algunas dosis de humor negro y que acierta de pleno en su visión de un deporte como es el tenis. Sus tres protagonistas están soberbios en cada uno de sus papeles. Además, el enfoque y algunos toques del director italiano hacen de esta cinta un producto muy bien elaborado a nivel técnico. Una auténtica sorpresa que sitúa a Luca Guadagnino como uno de los directores italianos más relevantes de este siglo.



CRÍTICA de RABOS: EL MUSICAL (2023) por Manu Millán

Crítica de la nueva apuesta musical de A24, dirigida por Larry Charles y escrita y protagonizada por Aaron Jackson y Josh Sharp

SINOPSIS
Craig y Trevor, dos rivales en los negocios, narcisistas y fanfarrones, descubren que son gemelos idénticos separados al nacer. A partir de ese momento, deciden intercambiarse para conseguir que sus padres divorciados vuelvan a estar juntos.

CRÍTICA
A24 nos trae su primera aproximación al género con Rabos: el musical. Una película a la que acudir sin prejuicios y alejada del candor que normalmente se le presupone a los musicales, en el que las canciones, además de aportar a la historia, rezuman mala leche, humor, surrealismo y diversión. Dirigida por Larry Charles (Borat), es divertida, tiene alma y ningún filtro, algo que realmente se agradece. Y tiene algo que muchas veces echamos de menos: tomas falsas en los títulos de crédito. ¿Qué más se puede pedir?

CRÍTICA de LA CASA (2024) por Manu Millán

Crítica de "La Casa", protagonizada por David Verdaguer y dirigida por Álex Montoya. SINOPSIS Tras la muerte de su padre, tres her...